Vincitore del Grand Prix al Festival di Cannes 2026 e del Cannes Soundtrack Award per le musiche di Evgueni e Sacha Galperine, “Minotaur” segna il ritorno al cinema di Andrey Zvyagintsev nove anni dopo il bellissimo “Loveless“.
 
Il regista russo, oggi in esilio, parte liberamente da “Una moglie infedele” di Claude Chabrol per costruire un thriller morale ambientato nella Russia del 2022, all’inizio della mobilitazione per la guerra in Ucraina. Una storia privata di gelosia e tradimento si intreccia così con una questione molto più ampia: cosa accade quando il potere costringe un uomo a scegliere chi dovrà pagare al posto suo?

Gleb è il direttore di un’azienda di successo in una città di provincia russa. Vive con la moglie Galina e il figlio in una casa elegante e sembra avere tutto sotto controllo, almeno fino a quando comincia a sospettare che la donna lo tradisca. Nello stesso momento la sua vita professionale viene travolta da una richiesta ben più inquietante: deve fornire un contingente di dipendenti destinati alla mobilitazione militare.
Gleb prova inizialmente a evitare di sporcarsi le mani, ma ogni decisione ne produce un’altra, e il tentativo di conservare il controllo sulla famiglia, sull’azienda e sulla propria coscienza lo trascina progressivamente verso la violenza.

Dmitriy Mazurov interpreta Gleb, mentre Iris Lebedeva veste i panni della moglie Galina. Varvara Shmykova è Natasha e Boris Kudrin interpreta Seryozha.
Nel cast troviamo inoltre Yuriy Zavalnyouk, Juris Zagars, Anatoliy Belyy, Vladimir Friedman e Artur Smolyaninov. Zvyagintsev ritrova alla fotografia Mikhail Krichman e affida la musica ai fratelli Evgueni e Sacha Galperine, premiati a Cannes.
Ancora una volta il suo cinema osserva una famiglia apparentemente solida per mostrare, dietro quella facciata, le crepe di un’intera società.

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Presentato nella sezione Un Certain Regard del Festival di Cannes 2025, dove Frank Dillane ha conquistato il premio come miglior attore e il film ha ottenuto anche il Premio FIPRESCI, “Urchin” segna l’esordio alla regia di Harris Dickinson, attore britannico già visto in “Triangle of Sadness”, “The Iron Claw” e “Babygirl”.
 
Per il suo primo lungometraggio Dickinson sceglie un racconto sociale ambientato nelle strade di Londra, ma evita il realismo più tradizionale mescolando ironia, momenti quasi surreali e improvvise aperture oniriche. Al centro c’è un uomo che prova continuamente a cambiare vita senza riuscire davvero a sottrarsi ai meccanismi che lo riportano al punto di partenza.

Mike è un giovane senza fissa dimora che vive nell’East London e lotta contro la dipendenza dall’alcol e una tendenza quasi istintiva all’autodistruzione. Dopo aver aggredito un uomo che cercava di aiutarlo finisce in prigione; una volta uscito, con l’aiuto dei servizi sociali, prova a ricostruire una quotidianità: trova lavoro in una cucina, tenta di rimanere sobrio, conosce nuove persone e immagina finalmente un futuro diverso.
Ma ogni piccolo passo in avanti sembra accompagnato dal rischio di una nuova ricaduta. “Urchin” segue Mike senza trasformarlo né in una vittima esemplare né in un colpevole da condannare, osservando piuttosto quanto sia difficile spezzare un ciclo quando precarietà, dipendenza e solitudine continuano ad alimentarsi a vicenda.

Frank Dillane interpreta Mike con un lavoro che gli è valso il premio come miglior attore a Un Certain Regard.
Al suo fianco Megan Northam è Andrea, mentre Amr Waked interpreta Franco.
Nel cast troviamo anche Shonagh Marie, Karyna Khymchuk, Murat Erkek, Okezie Morro e lo stesso Harris Dickinson in un piccolo ruolo.
La fotografia è firmata da Josée Deshaies, collaboratrice di Bertrand Bonello e Ira Sachs, e contribuisce a dare al film un aspetto meno prevedibile del classico dramma sociale britannico, alternando l’osservazione diretta della strada a momenti sospesi e quasi fantastici.

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